极端刺激：2018年戛纳国际创意节博报堂研讨会

左起：松井直哉（索尼）、杨耀淙（博报堂）、桃井菜惠（博报堂Kettle）、森永邦彦（ANREALAGE）、木村健太郎（博报堂/博报堂Kettle）

2018年6月18日至22日，戛纳国际创意节在法国戛纳举行，期间博报堂主办了题为“博报堂混合磁带第一卷：极端刺激”的研讨会。该研讨会在可容纳2000人的节庆宫主会场举办。自2013年起，博报堂就开始在戛纳国际创意节举办研讨会。今年研讨会上介绍了日本独特的monozukuri(造物工艺)文化，并首次邀请了两名外部演讲嘉宾。

首先，请看开场视频

https://youtu.be/k8Xkia8uNS4

站在舞台上的是博报堂APAC Co-Chief Creative Officer（亚太共同首席创意官）杨耀淙和木村健太郎，以及博报堂Kettle的Culture Creator桃井菜惠。他们解释了是什么使日本成为一个极端刺激的国家，以及为什么世界各地的创意人士蜂拥而至日本来寻找与众不同的东西，并汲取这梦幻般令人兴奋又略显怪异的宇宙所带来的各种刺激。

然后他们邀请了两位演讲嘉宾登台：索尼人工智能机器狗aibo的首席开发者松井直哉和时装品牌ANREALAGE的设计师森永邦彦。他们讲述了如何把妄想转化为刺激，向全球观众揭示了日本创造力的根源。

松井直哉，aibo首席开发者

首位演讲嘉宾松井先生，向我们展示了尚未在日本以外地区销售的aibo最新款，揭开了人工智能机器人的开发和未来潜力的秘密。松井先生及其团队有两种妄想：（1）不断观察狗，使aibo的动作和行为尽可能像真狗一样；（2）努力实现一种可以隐藏每一颗螺丝钉和每一根电缆的设计。松井先生的aibo机器狗，没有用编程来设定特定的行为，它可以在舞台上随心所欲地漫步。它也在研讨会上撒尿，不过那只是声音而不是液体。

森永邦彦，将技术编入ANREALAGE时尚的编织者

第二位演讲嘉宾，ANREALAGE的设计师森永先生，目前热衷于设计融合高科技的创新时装。他曾为Lady Gaga、Bjork和Caroline Kennedy等人设计过服装。他说我们生活在一个能把虚幻的事物感觉成比真实的还要真实的时代。

森永先生展示了一些利用技术的织物魔术。通过平板电脑相机可以看到衣服面料上的图案在屏幕上变成了完全不同的图案。

两个展示带来了观众席上一片“我从来没见过这种神奇的东西”的惊呼声。很多人拿着智能手机，从拥挤的观众席中冲到台前欢呼。

在日本当今极端刺激背后的六种关键说法通过对松井先生的aibo和森永先生的ANREALAGE产品的讨论得到验证。

1.在事物中感知生命的能力

索尼的松井先生说，日本人有一种特别的心态，使他们能想象到机器人和人类一起生活并且感知到万物皆有生命。在西方，有很多描述顺从的机器人开始攻击人类并且成为人类敌人的故事，比如《终结者》系列。但是在日本，像《哆啦A梦》和《铁臂阿童木》故事中，机器人则是人类的朋友。为了使aibo成为一个有生命的伙伴而不是一个机器，他们开发了一套人工智能系统，使aibo通过人们给予的无论是积极的还是消极的刺激，按照喜欢和不喜欢来区分人类。这个系统通过狗的个性和人类的欲望和情感来决定aibo的每一个行为。

2.幻想的力量

ANREALAGE品牌名称的寓意是“一个现实和虚幻没有界限的时代”。森永先生一直在利用技术创造现实中永远不会发生的“小奇迹”。例如即使在投射的物体移走之后还能“保持”阴影的衣服，暴露在紫外线下就会改变颜色的衣服，以及使用闪光灯拍摄时会出现图案的衣服。他说他是从卡通人物哆啦A梦中得到的灵感。利用幻想的力量，从现实中创造出虚幻的能力正是日本人擅长的创造力。